07. – 10. Mai 2026 · Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart
Herzlich willkommen auf der Website des SICG Festivals
Seit 2011 laden wir Gitarristen und Gitarrenliebhaber ein, für vier Tage an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart in die Welt der Konzertgitarre einzutauchen mit Konzerten, Meisterkursen, Workshops und einer kleinen Musikalienausstellung.
Freuen Sie sich auf die traditionelle „Noche de la Guitarra" sowie Konzerte mit Guitar4mation, Gabriel Bianco und Kanahi Yamashita.
Prof. Johannes Monno · Künstlerischer Leiter Steffen Brunner · Organisatorischer Leiter
Die Verbindung von künstlerischer, wissenschaftlicher und pädagogischer Arbeit stellt ein zentrales Anliegen von Johannes Monno dar. Seine Auseinandersetzung mit dem Instrumentarium und der Stilistik der unterschiedlichen Epochen mündete in bislang fünf CD-Produktionen und diversen Publikationen. Neben der kammermusikalischen Zusammenarbeit mit Künstlern wie Wilfried Jochens, Ingo Goritzki, Olaf Van Gonnissen, Thomas Müller Pering, Kolja Lessing, dem Ensemble Rilegato und dem Trio Gremonda, hat Johannes Monno in den letzten Jahren auch immer wieder durch thematisch fein gestaltete Soloprogramme auf sich aufmerksam gemacht. Der Ruf an die Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart erfolgte 2004. Er ist Gründer und künstlerischer Leiter des SICG-Festivals.
Guitar4mation
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Guitar4mation
Guitar4mation ist ein internationales Gitarrenquartett. Die Zusammensetzung der Gruppe spiegelt die Vielfalt ihrer künstlerischen Qualität. Petr Saidl (Tschechische Republik), Michal Nagy (Polen), Campbell Diamond (Australien) und Martin Schwarz (Österreich) bringen ihre individuellen persönlichen Stärken und Vorlieben in die Gruppe ein.
Guitar4mation beschreitet neue Wege – auf der Suche nach unerhörter Literatur, Konzertprogrammen jenseits der Konvention, und nach einem Ensembleklang voller Intensität und Intimität. Ausschließlich eigene Arrangements sorgen für den ganz speziellen Charakter eines Konzertes mit Guitar4mation, von ganz ernst bis sehr humorvoll.
Das Repertoire des Ensembles reicht von „gestohlener“ Klaviermusik des 19.Jahrhunderts bis zu zeitgenössischen Werken, von lateinamerikanischer Folklore bis zu Jazz und Pop. Die Magie des Gitarrenklangs wird durch den Einsatz von 2 achtsaitigen Gitarren noch erweitert; alle Arrangements sind demokratisch organisiert, so dass die Führungsstimmen ständig wechseln.
Guitar4mation spielte in vielen Ländern Europas und hat mehrere Alben bei Polski Nagrania Edition Warschau, Kreuzberg Records Berlin und Gramola Wien herausgebracht. Die Aufnahmen beinhalten Werke von Frederic Chopin, Robert Schumann, Karol Szymanowski, Cole Porter, Astor Piazzolla, Chick Corea, Pat Metheny und anderen.
Gabriel Bianco ist ein leidenschaftlicher Musiker, der nicht nur als Solist bekannt ist, sondern sich auch mit Begeisterung der Kammermusik widmet. Ob auf der modernen oder der romantischen Gitarre, sein Repertoire umfasst sowohl die großen Werke seines Instruments als auch seltener gespielte Stücke. Gabriel Bianco, geboren 1988 in Paris, machte 2008 seinen Abschluss in klassischer Gitarre und 2015 in Kammermusik am Conservatoire de Paris.
Nachdem er den 1. Preisträger des prestigträchtigen internationalen Wettbewerbs der Guitar Foundation of America im Jahr 2008 gewonnen hatte, begann seine Solokarriere, die ihn in rund fünfzig Länder führte: Er spielte in renommierten Sälen wie dem Théâtre du Châtelet (Paris), dem großen Saal des Tschaikowski-Konservatoriums (Moskau), dem Herbst Theater (San Francisco), dem Auditorium Luis Ángel Arango (Bogotá), dem Zentralkonservatorium (Peking), dem Musashino Art Center und der Yamaha Hall (Tokio), der Philharmonie in Kiew.
Seit 2018 unterrichtet Gabriel Bianco klassische Gitarre am Konservatorium von Amsterdam. Er gibt Meisterkurse am Royal College in London, am Conservatoire national supérieur de musique in Paris, an der Manhattan School in New York, am Central Conservatory in Peking, am Conservatory of Music in Melbourne sowie an den Universitäten von Arizona und Florida.
Kanahi Yamashita wurde 1997 in Nagasaki geboren und erhielt ihre musikalische Ausbildung bei ihren Eltern, dem Gitarristen Kazuhito Yamashita und der Komponistin Keiko Fujiie. Bereits als Kind trat sie weltweit im „Kazuhito Yamashita Family Quintet“ auf; mit 13 Jahren gab sie im Rahmen internationaler Konzerte mit ihrem Vater ihr Solo-Debüt. Seit 2015 lebt sie in Berlin, wo sie an der Universität der Künste Berlin bei Prof. T. Müller-Pering sowie an der Hochschule für Musik Nürnberg bei Prof. B. Colell studierte und 2023 ihr Konzertexamen begann.
Als Solistin konzertiert sie bei Festivals in Europa, Mexiko, China und Australien und genießt internationale Anerkennung. In Japan erregt sie seit ihrer Solotournee 2024 besondere Aufmerksamkeit und trat dort u.a. mit dem Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra und dem Japan Philharmonic Orchestra auf. Eine erste USA-Tournee ist für 2026 geplant. Auch kammermusikalisch ist sie sehr aktiv: 2025 gewann „Duo Musubi“ (Flöte: Malin Sieberns) den Gerhard-Vogt-Kammermusikwettbewerb, 2026 folgt mit der Geigerin Mayumi Kanagawa als „Duo Lotos“ eine Südamerika-Tournee.
2021 erschien ihre CD mit Werken von C.Domeniconi. Sie war unter anderem in BR Klassik („On Stage“, 2023) und NHK-FM („Recital Passio“, 2024) zu hören. Kanahi ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe, darunter der Deutsche Gitarrenpreis 2019 und Semifinalistin beim ARD-Musikwettbewerb München 2017. Sie war Stipendiatin der Yamaha Music Foundation sowie der Rohm Music Foundation und gehört seit 2021 zu den D’Addario Artists.
Tillmann Reinbeck studierte bei Luis Martin Diego und Michael Hampel an der Musikhochschule in Trossingen, sowie bei José Tomás in Alicante. 2003 schloss er sein Konzertexamen bei Olaf Van Gonnissen mit Auszeichnung ab. Nach internationalen Wettbewerbserfolgen konzertiert er weltweit. Er unterrichtet an den staatlichen Hochschulen für Musik in Stuttgart und Trossingen.2002 erschien die von der Kritik hoch gelobte CD „Invocación y Danza“ bei Acoustic Music Records. Seit 2005 ist Tillmann Reinbeck als Dozent für Gitarre an den Staatlichen Hochschulen für
Musik in Stuttgart und Trossingen tätig. Er ist ein kompetenter und gewissenhafter Lehrer, als Solist aktiv und ist Mitglied in innovativen Kammermusikprojekten, z.B. dem Aleph Gitarrenquartett. 2019 wurde Tillmann Reinbeck zum Professor an die Musikhochschule Stuttgart berufen
Mateus Dela Fonte
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Mateus Dela Fonte
Mateus Dela Fonte ist Preisträger zahlreicher Gitarrenwettbewerbe. Er studierte in Salvador (Brasilien), Barcelona, Madrid und Stuttgart u.a. bei Mario Ulloa, Àlex Garrobé und Johannes Monno.
Konzerte führten ihn in verschiedene Länder Europas und Lateinamerikas. Als Solist, Kammermusiker, Dozent und Juror war zu Gast auf Festivals wie Internationales Gitarrenfestival Mikulov (Tschechien), Internationales Gitarrenfestival Balatonfüred (Ungarn) und Internationales Gitarrenfestival Guitarmania (Portugal).
Seine zweite CD „Paisagem Brasileira – Brazilian Landscape“ erschien 2013 und ist der Musik seiner Heimat – insbesondere dem brasilianischen Instrumentalstil Choro gewidmet. Ein Teil der CD ist im Duo mit dem Flötisten Vítor Diniz eingespielt.
Zum Wintersemester 2013/14 erhielt Mateus Dela Fonte einen Lehrauftrag Gitarre mit Schwerpunkt Kammermusik an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart.
Katrin Klingeberg
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Katrin Klingeberg
Katrin Klingeberg begann ihr Studium als Jungstudentin an der Musikhochschule Stuttgart bei Ihsan Turnagöl und setzte es dann an den Musikhochschulen Hannover, Luzern und Weimar fort. Zuletzt studierte sie in der Konzertklasse von Prof. Thomas Müller-Pering an der Musikhochschule Franz Liszt in Weimar und schloss ihr Konzertexamen 2014 ab. Parallel dazu absolvierte sie ein Master-Studium und anschließendes Konzertexamen im Fach Kammermusik mit Ihrem Partner Sebastián Montes beim renommierten Kaltchev Guitar Duo an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Nach zahlreichen ersten Preisen bei internationalen Wettbewerben ist das Gitarrenduo Klingeberg-Montes eines der gefragtesten Gitarrenduos der internationalen Gitarrenszene.
Katrin Klingeberg konzertierte erfolgreich in vielen Ländern Europas und Südamerikas, sowie in Japan und den USA. Sie wird regelmäßig als Dozentin für Meisterkursen und als Jury-Mitglied zu Festivals und Wettbewerben eingeladen. Seit 2015 sind Katrin Klingeberg und Sebastián Montes die künstlerischen Leiter der Internationalen Gitarrenfestspiele Nürtingen, einem der bedeutendsten Gitarrenfestivals in Europa. Seit 2016 hat Katrin Klingeberg einen Lehrauftrag an der Musikhochschule Stuttgart.
Meisterkurse
Gastdozenten
Petr Saidl (Guitar4mation) Michal Nagy (Guitar4mation) Campbell Diamond (Guitar4mation) Martin Schwarz (Guitar4mation) Gabriel Bianco Kanahi Yamashita
Lehrende der HMDK
Prof. Johannes Monno Prof. Tillmann Reinbeck Mateus Dela Fonte Katrin Klingeberg
Freie Hospitation
bei allen Meisterkursen
Konzert-Abo inklusive
Tageskarte Passiv
10,- €
inklusive Konzertbesuch: 15 €
Info & Anmeldung
Angabe der Unterrichtszeiten unter Vorbehalt. Die einzelnen Dozenten unterrichten entweder Freitag oder Samstag. Kursräume befinden sich auf Ebene 6. Der jeweils aktuelle Stundenplan hängt am Schwarzen Brett vor dem Festivalbüro, Raum 6.32.
Wenn Sie aktiv oder passiv teilnehmen oder den Stundenplan erhalten möchten, sobald er vorliegt, dann schreiben Sie bitte an:
Während der Festivaltage ist das Festivalbüro in der HMDK in Raum 6.32, geöffnet von 09:00–17:00 Uhr.
Workshops
Workshop: Kreatives Arrangieren
Dozent: Martin Schwarz
Freitag 10:00 – 12:30
Kammermusiksaal
Arrangieren für Gitarrenensembles von Anfänger bis Profiniveau. Der Workshop richtet sich in erster Linie an Gitarrenlehrer, aber auch an alle anderen Gitarristen, die Interesse daran haben, selbst für Gitarre zu arrangieren.
Es gibt zwar mehr und mehr Notenmaterial für Gitarrenensembles, aber was ist, wenn:
• Meine Schülerinnen unbedingt einen bestimmten Song spielen wollen?
• Mein Ensemble aus drei starken und einem schwachen Schüler besteht?
• Ich Instrumente wie Oktavgitarren / Terzgitarren etc. zur Verfügung habe, aber keine Noten dafür?
• Ich mehr verschiedene Stimmen besetzen möchte als die vorhandenen?
Dieser Workshop präsentiert konkrete Beispiele für kreative musikalische Lösungen, vom Gitarrenduo bis zu größeren Besetzungen, von der Bearbeitung klassischer Klavier- und Kammermusik bis zu Pop / Jazz.